想要工作质量和效果,我们就要及时写好工作总结,工作总结是对自己工作能力和表现的一种自我评估,下面是美篇六六网小编为您分享的学校音乐室教学工作总结7篇,感谢您的参阅。
学校音乐室教学工作总结篇1
一学期即将接近尾声,可以说紧张忙碌收获多多。本学期来,本人认真备课、上课、听课、评课,及时批改作业、讲评作业,做好课后辅导工作,广泛涉猎各种知识,形成比较完整的知识结构,严格要求学生,尊重学生,发扬教学民主,使学生学有所得,不断提高,从而不断提高自己的教学水平和思想觉悟,并顺利完成教育教学任务。现就结合本人的工作实践,谈谈我在教学中的点滴体会,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。
1、要提高教学质量,关键是要把课堂组织好:
(1)课前准备:备好课。
①认真钻研教材,对教材的基本思想、基本概念,每句话、每个词都弄清楚,了解教材的结构,重点与难点,掌握知识的逻辑,能运用自如,知道应补充哪些资料,怎样才能教好。
②了解学生原有的知识技能的质量,他们的兴趣、需要、方法、习惯,学习新知识可能会有哪些困难,采取相应的预防措施。
③考虑教法,解决如何组织学生的学习,如何安排学生每节课的自主活动等。
④扩充学生的知识量,拓展学生的知识面。在课本的基础上拓展相关的知识面,使学生的思想不被禁锢于学校的方寸之地,能够跟得上创新的步伐。
(2)课堂上的情况。
组织好课堂教学,关注全体学生,注意信息反馈,调动学生的有意注意,使其保持相对稳定性,同时,激发学生的情感,使他们产生愉悦的心境,创造良好的课堂气氛,调动学生的课堂参与度,注意引发学生的学习兴趣,让每一位学生都能站起来、讲得出。
2、要提高教学质量,还要做好课后辅导工作。
对初中生而言,爱动、好玩,缺乏自控能力是难以避免的,以至于经常会出现不按时完成作业,抄袭作业等现象,针对这种问题,就要抓好学生的思想教育,并使这一工作贯彻到对学生的学习指导中去,还要做好对学生学习的辅导和帮助工作,尤其在后进生的转化上,对后进生努力做到从友善开始,让学生把自己当成朋友,能够说出知识话来;从赞美着手,所有的人都渴望得到别人的理解和尊重,所以,和差生交谈时,对他的处境、想法表示深刻的理解和尊重,并积极寻找差生所拥有的优点,因为一个人不可能有一无是处,充分利用他们身上的优点进他们进鼓励,刺激他们学生的兴趣与自信心。
3、积极参与听课、评课,虚心向同行学习教学方法,博采众长,取长补短,提高教学水平。
4、培养多种兴趣爱好,博览群书,不断扩宽知识面,为教学内容注入新鲜血液。真正做到教学互长,并贯彻“活到老,学到老”的思想精神,以适应当今的学情。
总之,就本学期而言,本人自觉做事还算细心,但考虑太多、缺乏魄力。还有不擅长运用各方面的力量开展活动。此外,还有一个较重要的问题是,在交际方面还应多学习,处理事情要灵活,这些能力都有待提高。针对这些不足,我将认真的进行反思,积极听取大家的意见,不断改进,继续用实际行动,一步一个脚印地做好工作,做到有一份热发一份光,勤奋钻研新的信息,树立新的观念,在下学期的工作中更上一层楼。
学校音乐室教学工作总结篇2
时光匆匆,我第一学期的音乐教学已渐近尾声。这一学期,我们举行的活动颇多,对于我,初为音乐教师是一种考验,同时,也算是对自己本领的展示。我们在过去的日子里忙碌着、辛苦着、奔波着重要的是我们收获着。为了做好下一学期的工作我就来回顾这段时间的苦辣酸甜来激励和鞭策自己取得更大的进步。下面我就把这一学期的工作做简要的总结。
一、师德表现
关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习,积极向党组织靠拢。配合组里搞好教研活动,认真负责集体备课记录的整理工作,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。
关心、热爱学生,做孩子们的好朋友。针对音乐课,每个学生的水平和本身的素质是不相同的,但是,他们都有共同的特点,热爱艺术,喜欢音乐。所以我用爱心浇灌稚嫩的花朵,课堂上严格要求,课下每一个孩子都是我的朋友,半年的努力换来的是孩子们开心的笑脸,甚至在课下,他们称呼我的都是“姐姐”,对于这一称谓,我很高兴,因为孩子已把我当成了“自己人”。
二、教育、教学工作
新形势下的教育工作,我认真地参加学校每次的培训活动,认真记录学习内容。“脚踏实地,大胆创新”是我教书育人的座右铭。本年度我继续领悟新课程标准,以新思路、新方法来指导自己的工作,认真备课、上好每一节课。利用课余时间,借助手头资料及网络资料,认真听名师讲课,使自己的业务水平有了很大提高,在课堂教学中游刃有余。学校的网站也是我经常驻足的地方,在那里我认真学习其他教师在教育、教学中的先进经验同时也把自己好的做法、想法跟大家分享,这种方便、快捷的学习方式使我的生活更加充实。通过多种方式的学习我积累了大量的素材,为本学期学校的各种活动的顺利开展打下了坚实的基础。
我是一个对集体充满了热情的人,勤勤恳恳、脚踏实地是我的工作作风,助人为乐是我的快乐之本,只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失,把他完成好。20xx年是幸福的一年,因为在这一年当中我付出着、收获着、快乐着、进步着,即将到来的新一学期我同样会用心去面对,用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。
学校音乐室教学工作总结篇3
转眼间,作为音乐教师的我,又渡过了忙忙碌碌的一学期了,回顾本学期的教学工作,有一定的成绩,也有一定的不足。这一学期我担任的是五、六年级的音乐教学 , 现将这一学期的教学工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。
音乐是一种情感艺术 , 音乐的魅力在于您给人们一个驰骋想象的空间 . 一首好的音乐作品或是蕴涵着一个美好的寓意 , 或是抒发一种温馨的心曲 , 或是衬托出一个美丽的梦幻 , 或是展现一片灼热的情怀 . 这种立意与意境之美对人有着深刻的感染力 , 会在心灵留下美的烙印 . 音乐课为了更好的完成教学任务、达到教学目的,培养学生懂得理解,有表情地歌唱和感受音乐的能力,通过艺术形象,培养学生的美好情操,使他们身心得到健康的发展。
在教育教学工作上,我利用学科特有的力量来教育学生的思想,尊重学生的人格,让学生独立,对学生进行各方面的引导和教育。在教学工作中,我认真根据《新课程标准》和学生实际情况备教案。《新课程标准》极力倡导学校的教育教学活动应当“以生为本”,把“关注学生的个体发展”作为根本的教育目标,“把学习还给学生”。音乐课的内容是丰富多彩的,在课堂中我开设了“小舞台”“教你一招”等小栏目,让学生表现自己的才华,给予了他们充分的表现欲。低年级的孩子无论在生理还是心理上都不同程度的带有幼儿的特征,音乐的兴趣应侧重激发和培养。同时我还注重学生学习习惯、学习方法的培养和积极性的调动,坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣,注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。教师必须善于走进学生的情感世界,把自己当作学生的朋友,与学生平等相处,感受他们的喜怒哀乐,并让美的音乐去触动他们的心弦,让音乐与孩子的心灵靠得再近一些。让音乐真正成为他们的朋友,让每个学生都爱好音乐,喜欢音乐。
在课堂活动中,我会创设平等、民主、愉悦的环境,能够在课堂中点燃学生的求知火焰。但是,有时候学生音乐课上总是乱糟糟的,课后我进行了反思,肯定是我的评价语言没有用在点子上,过于频繁反而失去了他的威力,我担任 6 个班的音乐教学,每个班的情况都不一样,没有“备”好学生。希望在今后的教学中自己能有所改进。
我经常利用休息时间去收集各种音乐文化资料,多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。此外,我还很注意自身的学习。积极参加组里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志。
在今后的工作中我会再接再厉,扬长避短,不断学习,争取更好的成绩。
学校音乐室教学工作总结篇4
时间如梭,岁月如歌。半年的时光仿佛转瞬即逝,在这半年的光阴里,音乐社在发展中有辛酸,也有甘甜;有崎岖坎坷,也有大步向前。按照学社联的要求和精神我们积极开展协会活动,加强社团内部建设,在社团所有成员的共同努力下,我们成功地开展了社团活动,掀起了同学的音乐热情,同时在开展活动的同时也使社团成员的能力和素质都得到了锻炼和提高。现在回首社团走过的道路,我们之所以能成功地开展工作有如下原因:
一、要归功于老师的殷切指导,学社联的热心关怀
任何一级组织在发展中都离不开上级领导的关怀和帮助。我们亦不例外,在这半年的发展中没有老师的言传身教,没有学社联的关怀指导,对于当初工作经验还很欠缺的我们来说是很难迈步向前的。正是有了他们的支持,我们的工作才能正常的开展,避免了很多的弯路,正是有了他们的支持,我们的活动才能取得圆满的成功,在这里说声谢谢了!
二、社团成员的团结友爱、协作务实
人们都说在社团事多、工作累,的确如此,一些活动的开展往往要持续很长时间,这很容易造成疲劳心理和倦怠情绪,而我们正是由于有这样一群不怕苦、不怕累,一心为社团发展的人,并使之转化为强大的凝聚力和向心力,才创造了社团的累累硕果。特别是在下学期我们面对种种困难和压力的情况下,正是靠这些人勇于拼搏、勇于探索的精神才成功,在活动的'筹划时期为了让同学们积极参与,然后确定活动流程,写出详细、周密的活动宏观计划;在活动的开展期间,我们遵循活动计划一步一个脚印,认真完成各项工作,同时在保证大家在有章可寻的情况下,还要依据实际情况进行适时、有效的微观调整;并尽最大努力弥补缺点和失误;在活动完全结束之后,我们依然要回顾整个活动历程,认真总结,积累经验教训。
三、兄弟社团的大力支持和配合
“社团一家人”这是每一位社团成员值得骄傲的理念,每一个社团要想把活动办好,往往要靠其他社团的协助和支持,正所谓“众人拾柴火焰高”“众人划浆开大船”,在我们办的活动中他们与我们积极配合,或是现场摄影、或是评委、或是嘉宾,这些无不给我们增添了光彩,因而是社团各协会共同打造了飞翔音乐社的成功。
诚然,音乐社完全是有一群新人组合而成的,他就不可避免的在发展中显现出不成熟和许多问题,具体总结起来有以下几个方面:
1.社团组织机构混乱,具体表现为部中设部,造成了机构重叠,人员闲置、浪费。
2.在工作中分工不明确,造成在具体工作中没有程序性、系统性。
3.对会员积极性的调动力度不够,在工作中不论做什么都是由几位干事来完成,其他人在社团中无所事事,以致积极性减退直到退会
4.活动质量不高
5.活动从筹划到结束持续时间过长
6.协会例会走过场,发挥不了实际作用
造成这些问题的原因是多方面的:
首先:社团的领导者必须作深刻的检讨。有人说“一个人可以让死了的协会复生,也可以让一个鲜活的社团走向死亡”这虽然有些片面,但毕竟说明了一个协会领导者的重要作用,也许是由于工作经验的不足,也许是由于积极性的减退,也许是能力的欠缺,总之社团出现问题,负责人有必须承担的责任。
然后:社团的其他成员不能给自己真正定位。有的成员加入音乐社近一年了,都不清楚为什么要加入该社团,还有的成员加入该社团只是希望对自己的综合测评有所帮助,可以说真正为社团发展所想、所工作的成员不是很多。
上天不会赋予一个人所有的优点,一个社团也不可能没有不足之处,今天的总结,是对这近一年工作的全面回顾,同时把带有规律性的东西总结出来,供社团在以后的发展中参考,在实践中不断取精华去糟粕,把我们的社团建设好,发展好。
真心祝愿音乐社。明天是个艳阳天,明天会更好!
学校音乐室教学工作总结篇5
我担任的是小学音乐学科的教学,在参加全国新课程实验教学改革工作中,我不断学习、勇于创新、大胆实践、努力更新自己的教学观念,做到与时俱进。在教学过程中,我尝试让学生用自主、合作、探究的学习方式进行学习,以音乐审美体验为核心,以培养智力因素(歌曲,乐谱,节奏等)与非智力因素(兴趣,情感,性格,意志等)相结合为原则,以发展学生的创造思维为重点,激发学生的兴趣,注重学生对音乐感受能力,培养学生形成良好的人文素养,为学生终身喜爱音乐,学习音乐,享受音乐奠定良好基础。
一、注重音乐审美体验
我在每节课的教学设计中都比较注重一音乐审美为核心的这个基础理念,这一理念常贯穿于音乐教学的全过程,在潜移默化中培养学生的学习兴趣,充分发挥音乐艺术的魅力,设计生动,活泼的教学形式,并将学生对音乐的感受和对音乐律动的参与放在重要位置。
首先,我从自身的点滴做起,一方面,上课是注意歌声美,琴声美,语言美,教态美,服饰美等,让学生从教师的身上体会到美,从而使学生喜爱老师,进而喜欢上音乐课。另一方面,通过聆听音乐,表现音乐,音乐创造等审美活动,使学生充分体验蕴涵于音乐中的美和丰富的情感,为音乐所表达的真善美理想境界所吸引,所陶醉,与之产生情感的共鸣,使音乐艺术净化心灵,陶冶情操,启迪智慧,以利于学生养成健康,高尚的审美情趣和积极乐观的生活态度。
二、给学生适当的时间、活动空间及思维空间
在教学过程中,我每节课至少要留五分钟时间,让学生表现自己,鼓励学生在他人面前自信的表现,树立学生的自信心。每节课还设计一些值得研究、可讨论的问题。让学生创造性的思考回答。注重发展学生的发散思维,并且从不用教师的思维定势去约束学生,应尊重学生对音乐的感受及理解,让学生充分的发挥自己的想象力。
三、注重自主、合作、探究的学习方式
自主、合作、探究式的学习主要是通过提供开放式的音乐情景,激发学生的好奇心和探究愿望。小组合作学习的形式是进行自主、合作、探究学习的一种有效的途径。通过小组学习,学生们从中可挖掘自身的潜力。如:组织能力、交际能力、合作意识、团结精神等。我上课组织学生进行小组合作学习时,注重引导学生积极参加各项音乐活动,提高学生的兴趣,增强学生的音乐表现的自信心,培养良好的合作意识和团结精神。
四、注重发展学生的创造性思维
创造是艺术乃至整个社会历史发展的根本动力,是艺术教育功能和价值的重要体现。在教学过程中,设计生动有趣的创造性活动内容,形式和情景,发展学生的想象力,增强学生的创造意识。以往的音乐课有个误区:把创造单纯看成是作曲。我觉得音乐课中的创造可以多种多样,丰富多彩。如:根据音乐编动作,创造新词,用声音创编故事等等。就如同用铃鼓发出声音,我觉得这也是一种创造,让全班同学想一种不同的敲击方法让铃鼓发出声音,让全班同学一起来进行创造性学习。
学校音乐室教学工作总结篇6
音乐欣赏是音乐教学的重要组成部分,是培养学生音乐兴趣,扩大音乐视野,提高音乐感受、理解、鉴赏能力以及发展想象力,丰富感情、陶冶情操的重要途径与手段。音乐欣赏的能力不仅是一个人的审美修养重要标志之一,也是文化素质水平的标志之一。音乐欣赏对学生的教育作用是其它任何教学手段所不能替代的。上好每一节音乐课,我在教学中不断总结,以下几点是我高中音乐教学的一点体会。
一、欣赏教学时多听多感知
首先欣赏是通过听觉来感受的。要使学生理解音乐作品,首先对音乐表现手段要有灵敏的感知能力,达到这一要求必须要通过大量的音乐欣赏才能完成。语言是不可能代替音乐,表现作品的,因为音乐作品都可以从不同高度、角度和深度去领悟。我们知道,即使是同一首作品,同一观众(听众)在不同的场合,不同的心境之下对作品的感受都回有所不同。所以在教学中,不能离开音乐的艺术形象而作繁琐冗长的讲述,因为如果讲述过多,必然把学生的注意力分散,同时也阻碍了学生的独立思考。必要的作品分析和知识介绍应该主动、精练、富有启发性,目的在于把学生的注意力吸引到音乐上来,通过师生间的讨论,听赏等共同活动,使学生深入体会作品的思想内容。什么样的音乐都离不开“听”。“听”是一种音乐作品,我们既要在听的进程中让感官得到愉悦,又要使精神得到升华,感性和理性进行完美的结合才是我们“听”的根本意义所在。因此,要达到欣赏音乐的真正目的,就不能把对音乐的欣赏停留在表面上、感官上进行。而应该深入到乐曲的音响结构及各种形式因素上去。也只有这样才能准确地把握音乐作品的“内涵”,真正地听懂音乐。要做到这一点,首先应对一部音乐作品反复地听。多听是培养音乐鉴赏能力的关键。我们的双耳不仅在认识世界,改造世界的实践活动中发挥作用,而且还要具很强的审美感受能力,这一能力与生俱来,反复地听,会给我们的听觉制造接触音乐的机会,我们的音乐听觉就会得到发展。同时,音乐具有很强的时间性,构成音乐作品的那些音响瞬间即逝,这些声音以单音或多音组合的方式,先后展现给我们的听觉。多听,大脑中的记忆就会把听觉中的印象慢慢综合起来。听的次数越多,印象越深,印象越深我们对音乐作品的感性体验也就越深。所以,提高了音乐的记忆力,欣赏音乐的能力就有了较大的进步。
二、由表及里,由浅入深教学
音乐欣赏教学程度的提高不是一蹴而就的,而是要经过一个由表及里,由浅入深的发展过程我们的音乐前辈黄自先生认为音乐欣赏时,欣赏者要经过这么一个心理反应过程:感知外部音响→开展想象联想→得到情感共鸣→理解认识。所以欣赏教学时必须遵循这一心理反映过程,引导学生逐渐由低层次的直觉欣赏向高层次的情感欣赏,理智欣赏方面发展。这样既符合心理反映过程,也有利于欣赏教学。
三、音乐欣赏教学时充分调动学生的想象,丰富学生的想象能力
想象和联想是音乐欣赏者必然产生的心理现象,是欣赏教学中带有创造性的心理活动。在欣赏教学中要充分发挥学生的主观能动性,启发他们对音乐的丰富想象力,引导他们准确地体验音乐情感。
在欣赏音乐的过程中,要求学生把自己体验到的音乐情感、想象到的音乐形象或意境,用写诗、写散文、写听后感、画图画等方式表现出来。这种方法有利于培养学生的联想、想象能力、创造性思维能力及艺术表现能力。采用这种方法,一定要精心引导,而且还要有较充裕的时间。在教学中,既要注意启发学生的想象、联想能力,又应注意教师的指导作用。由于学生的年龄、知识水平、审美经验等的限制,他们的联想和想象往往会与音乐的基本情绪和内容有一定的差异,这就需要教师的精心指导。
音乐是听觉的艺术,因而,倾听自然是欣赏音乐的主要方式。“在沉默中听伟大的音乐作品而不加以评论也有巨大的价值。”欣赏教学过程的每个环节都离不开听,初听、有目的地分段听、有分析评论地听、复听等,都是以听为本。音乐艺术及欣赏教学的本质规律决定了欣赏教学的根本方法就是倾听。
音乐教育不仅是素质教育的有机组成部分,也是实施素质教育的重要手段。中学音乐教育处于整个音乐教育的重要阶段,在其教学中,如何摆脱传统思想的束缚,在“新课程、新理念”教学模式下,最大限度地发挥学生的创造性和能动性,是需要我们深入研究和努力实践的新课题。
学校音乐室教学工作总结篇7
论培智数学课堂学生读题速度的重要性
20xx春数学教学工作总结 钟雄飞
早读课很少能听到培智生读数学课本。你听到学生读的大部分是儿歌、古诗或者语文课本。原因有千百种,也各有各的解释。我今天要说的也是关于培智生的“读”,是在数学课堂上的“读”。要使培智生的抽象思维有发展,首先要解决的就是形象记忆必须很牢固,“读”的速度很重要。这个“读”不是张嘴就来的熟练背诵,也不是完全陌生的字字清音。而是可快可慢、新旧交替,有目的,有节奏的阅读训练。
首先,我们要知道培智生都有一个比较普遍的缺陷,那就是,无论你教什么,只要形象生动,立马能记住这个知识点,但是记忆时间不久或者容易与相近的音或形混淆,关键是这个知识点与别的还有串联,俗话说的“举一反三”,培智生不懂得“反”。在没有更好的替代办法之前,实践告诉我们,“速度”可以解决这个问题,也可以说是由速度带来的惯性在解决问题。我们有一个常见的现象,当教会学生一个数字、一个公式,在当堂强化中,细心的老师会让学生读一遍或三五遍。但课后基本就是以书面作业的形式,去完成记忆强化的过程。这就忽略了对读题速度的养成。这样做的后果是什么呢?比如低年级的学数字,学完了“8”。 会读、会写了,下一次课也能认了,但是到了数数环节,不是漏数就是数得特别慢,很容易出错。最简单的解决办法,其实就是按顺序多“读”。而且这个读要时快时慢,不能停留在一个节奏上。配合节拍我们可以做的训练很多,比如“1 2 3,2 3 4,3 4 5 6 7”“1 2 3 4 5,5 6 7 8 9”等等,写在黑板上,时快时慢的反复训练。读的多了,并且适应了各种节奏之后,由数字认知过度到数数和数感培养上就简单快捷多了。到这一步,大部分人是以读的速度快出效果的。(按顺序很重要,低年级不建议进行倒计时式的数数训练,会影响后面的加法计算。)
还有一种方法,我们叫做:要学会慢下来。其实就是在做手眼协调训练的时候速度总提不上去,因为之前的训练“太快了”。常人的思维是,做的时候专心做不出声,出声的时候就只说,说完再做。那是因为黑板上的那些文字已经被内化了,但是培智生不容易内化。所以我们要鼓励他们读的时候要懂得慢下来,并加上手的动作,学会边说边做。讲个最典型的例子就是中年级的时候,在计算过程中出现。老师板书一个算式,或者老师说题学生写,在低年级没有做足读题速度训练的学生群体中,就会出现一大片读写障碍的学生:一题“12+5=” 会有各种写法: “12 5 +=、+12=5” 。你指名起来跟读或指着板书认读都对,但是一写就错。说明读写配合不熟练,形象的东西没有巩固,要转移复制粘贴的时候就出问题了。最适当的做法,应该是按顺序读一个写一个,从慢到快,自然熟能生巧。这个方法同样适用于借助计算器进行简单计算的教学。
其次,中低年级看着数字的数数练习要长久坚持。我们在做20以内加法的时候数数快的学生,计算速度也快。训练的时候不能闭眼瞎喊,而是以手指点数着板书上的数字进行训练,时快时慢。在中年级学习简单加法的时候主要还是依靠累加的方法。如12+5= ,最原始的做法就是拿五个手指,然后从12开始数起,指着板书的12,再转到手指13、14、15、16、17,手指数完,得数也出来了。不但加法会了,而且一一对应的能力也大大提升。这种累加的方法很大程度上依赖于学生对数数训练的熟练度,如果一个学生对50以内或100以内的口头按顺序数数能够做到可快可慢,速度掌控随心所欲,那么学计算的过程中将节省出很多课时作其他训练。所以,在之后的早读课中,我们可以将数字表摆上,老师指挥或请轻度学生指挥,用手指移动的速度控制学生的读题速度作训练,将会在数感培养中取得不小的收获。
最后,要强调一点,我们读题的速度,快有快的目的,慢也是为了将来更快。所以不能只一味要求学生读快一点。关键在于能否一一对应以后,依然很快。一堂数学课中,好的表演是捷径,可以让学生快速完成对知识点的记忆,但记得快,忘得也不慢。掌握到“读”的速度才是扎实的基本功。剩下的,学生爱不爱跟着老师,进行一一对应的苦读训练,就看老师个人的表演功底了。高年级除了数字与符号,还会有大量文字,对于读题的训练还有大量待挖掘的内容。愿与大家共勉,共同进步。 岁月如梭,转眼一个学期过去了。在这一个学期中,根据我校的实际需要,我担任了二年级的美术课。我对一个学期中的美术课教学工作总结如下:
一、思想政治
忠诚于党的教育事业,热爱本质工作,认真遵守学校的规章制度,服从领导的安排,工作上兢兢业业,爱校如家,对学生以身作则,言传身教。
二、教学工作
在教育教学工作中,我认真遵照《教学大纲》的要求,遵循美术教育原则,根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课,把自己所学的知识尽心的传授给学生,使学生学到了一定的基础知识,掌握了美术的基本技能和技巧,同时也学会了判断美和创造美,提高了学生的审美能力。在教学中,我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力,我充分发挥美术教学的特有魅力,使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特军装价值。使学生形成基本的美术素养。在美术教学中,我还注重面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会到美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。
三、自身素质
课堂之余,我认真学习有关美术方面的知识,因为我不是专业的美术老师,所以我虚心向别的老师学习,请教.取人之长,补己之短来提高自己,完善 自己,从而使自己能更好的进行教育教学工作.本学期由于学校实际工作需要,我承当了四年级、二年级两个班的美术教育教学工作。现对一年工作总结如下:
(一)激发学生学习美术的兴趣
兴趣是学习美术的基本动力。教师应充分发挥美术教学特有魅力,使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣,并使这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起,强调了知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
(二)使学生形成基本的美术素养
在美术教学中,我注重面向全体学生,以学生发展为本,培养他们的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础。因此,我选择了基础的、有利于学生发展的美术知识和技能,结合过程和方法,组成课程的基本内容。同时,要课程内容的层次性,适应不同素质的学生,使他们在美术学习过程中,逐步体会美术学习的特征,形成基本的美术素养和学习能力,为终身学习奠定基础。
(三)教师自身素质的培养
教学之余,我除认真参加学校及教研组组织的各种政治业务学习外,还订阅了教育教学刊物,从理论上提高自己,完善自己,并虚心向其他教师学习,取人之长,补己之短。从而使自己更好地进行教育教学工作上能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
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