阿城的文字用一个词来概括就是“舒服”，老老实实痛痛快快地下笔，有一句说一句，从不废话，从不啰嗦，每个句子都显得认真、清楚，像晒干的烟草，不松不紧，透着一种厚重、朴实，全篇的力道只使出一两成，其余引而不发。同时句子是口语化的，很富有节奏和韵律，沿着节奏读下去，叙事技巧几乎看不见，比如《棋王》中的“此去的地方按月有二十几元工资，我便很向往，拿了要去，居然就批准了。”此外突出的便是其中绝妙的机智和讽刺，“你管天管地，还管我下棋？”摇晃的火车正带着他们到远方，故事就是这样简单而悠长地讲起来。

阿城的《棋王》被誉为“寻根文学的扛鼎之作”，一方面正在于他那最纯正，最厚重，最朴实的中文，另一方面也在于《棋王》中处处弥漫的浓密的世俗生活氛围，这种氛围令人目瞪口呆。比如《棋王》中的“发现还有一个精瘦得到学生孤坐着，手拢在袖管儿里，隔窗望着站台南边儿的空车皮。我的座位恰与他在一个格儿里，是斜对面儿，于是就坐下了。”但是“寻根文学”中最突出最重要的一点儿，还在于阿城身后那种更深沉更有力的东西，它来自那些被遗忘，被排斥在主流话语之外的传统文化。

如《棋王》的主人公王一生从捡破烂的老头身上继承中国传统的道家文化“咱们道家讲阴阳，这开篇是借阴阳之气，阴阳之气相游相交，初不可太盛，太盛则折，太弱则泻。”这里面句句都蕴含和彰显着中国传统文化的深奥、价值和内涵，同时阿城也在用这种传统打开了尘封的门，用全然不同的视角创造，阿城毫不掩饰他的立场，官方与世俗的对立贯穿全文。脚卵的乌木棋，王一生的无字棋也有着两种截然不同的命运，一个被当做礼物送人了，一个则被握在手心里，当做自己的生命。

阿城的《棋王》写的是一个饥饿的时代里年轻知青的生活。“饥饿”是这部小说最突出的背景，因而也成为了我感触最深的一个方面。这“饥饿”里既有“肉体”上的饥饿，也有“精神”上的饥饿。我认为王一生本质上就是一个饥饿的形象。他的“吃论”和“吃相”中烙印着肉体上饥饿的体验，而他的迷于“棋”，精于“棋”则是精神上饥饿的反映。

但阿城的《棋王》中除了这种悲伤的论调之外，全文处处弥漫着浓烈的生命力量，它是属于年轻人的故事。在简洁的叙事中，人们能读出一种态度。“在家破人亡，平方头，每日荷锄”之日，这里的年轻人仍然选择了坦然的正视世界，他们仍然年轻的彻底。

这部作品背景和主题互为映衬，如两座相互对峙的高峰，社会混乱，人性衰竭，物质和精神匮乏的时代与拼死求生，坚守人性的精神相互支撑论证，使这部作品更有了双重深刻的含义，既有对时代有力的讽刺，血泪的控诉，也有对难以生存的环境中人的坚韧、顽强的崇高精神的赞扬与书写。

阿城的龟读后感篇2

上新东方时遇到个教师叫王令，专讲语法。老王讲的洋文我没记住什么，倒是他对中外文学的一句评论令我始终不忘――但凡伟大的作品都是平凡的语言中蕴藏着深刻。当时王教师在讲英语写作，说一些同学专门喜欢在作文里使用一些晦涩难懂的古英语，然后联想起了文学，就有了如上评论。

喜欢这句，喜欢能够到达这句话境界的作品。真正的大师不会以高深的生字和难懂的句子完成自我的工作。真正伟大的作品也从不以字数多少为标准。《棋王》通篇字数不足3万，可说它是传世之作也毫不为过。作者阿城仅凭此三万文字的处女作便成了一代大师。所以说大师一出手，就知有没有。

先说这本小说的风格。人说阿老先生的文字风格堪称鲁迅转世，把《棋王》从头看起，其中大部分资料都让我感觉此种评论模棱两可，不是很贴切。然看到全文倒数第二句衣食是本，自有人类，就是每日在忙这个。可囿在其中，最终还不太像人时，我顿拍电脑而起――此人莫是鲁迅先生灵魂附体？

再说《棋王》里的写人――少有工笔勾描，少有细腻雕琢，也没有长篇累牍的对话，多是三言两语把书中人物托出，外貌，性格跃然纸上，似是素描高手的画作，只几条粗线，便可将所画之人交代个棱角分明。

再说《棋王》里写场面。看过此书的人当然都不忘棋王与各路高手对决的压轴段落。在我看来，《棋王》中那段小小棋盘上的运筹帷幄，冷静对决，其精彩与气势并不亚于《三国》赤壁一战中千军万马，英雄逐鹿的浩大场面。

文字的魅力便是将波澜壮阔的场面，横扫千军的气势，催人泪下的情感置于静如止水的纸背之下，只等你翻看到此，腾地跃然而出，竟能令你如临其境，平静外表下的内心也一番惊涛汹涌。

再说《棋王》里的煽情。不是乱煽，也不是经常煽，人一煽就绝对的煽在了点儿上。煽出了肯定能使读者产生共鸣的感情。煽情的字数也不多，一个小自然段足够。

最终说本书中心思想。各个文学官网上都用阿城自我的话给《棋王》在说什么做过定义：普遍认为很苦的知青生活，在生活水准低下的贫民阶层看来，也许是物质上升了一级呢！另外就是普通人的‘英雄’行为常常是历史的缩影。那些普通人在一种被迫的情景下，焕发出必须的光彩。之后，普通人又复归为普通人，并且常常被自我有过的行为所惊吓，所以，从个人来说，常常是从零开始，复归为零，而历史由此便进一步。俺完全同意哈，我在看这段官评之前就认为《棋王》的主旨便是写出我类大时代下健康向上的和谐小人物的存在及存在的意义。尤其在看完最终惊心动魄的棋王只身独战九名高手一段后，一句潜藏记忆深处的国外广告词顿又浮出脑海――youcanbehero，justoneday。字面直接翻译是：你能当英雄，哪怕就一天。我把它翻译成：你也能过一天英雄瘾

阿城的龟读后感篇3

一个作家的成长往往有其脉络，这条脉络常常通过他的作品呈现。阿城在《树王·棋王·孩子王》的序言中说：这三篇小说的确有书名所展现的顺序的，而且，不完全是依照创作的时间先后。

在阅读完阿城的三篇代表作之后，很容易得出一个结论：《树王》中尚有孩子撒娇似的抒情，《孩子王》的技法则早已成熟圆融、妥帖至极。也许，要么作为一个普通的文艺爱好者，出于某种新奇更爱好前者；要么作为一个尚在途中的写作学习者，出于对完成度的追求而更爱好后者。那么《棋王》呢？作为一部游走在中间地带的小说，应该将它看做是灵光乍泄的巅峰，还是阿城在其写作生涯上的转折？

?棋王》介乎于乡土文学和传奇故事之间。相较于《孩子王》，《棋王》的结构其实非常轻灵，是用“看与被看”这样二元式的结构搭建起来的。倘若寻求一个譬喻，那么，《棋王》好像用一种积木错落有致搭成的房间。“我”用“我”的目光去看生活中的“棋王”，更多的人由于“我”的目光而加入“我”的视角。直至小说的五分之三处，这个过程还很顺畅——越来越多的人对“棋王”的才华有所承认。最后，作者使了个绊子，制造“退赛”这一情节，反而将最后“棋王一人与多位高手同时下棋”的场面突出，几乎所有角色的目光聚焦到“棋王”身上。小说完成了一个从“乡土”至“传奇”的转变。那一瞬间，不管是小说的生命力还是“棋王”的生命力，都达到了一个圆满的完成。

看到最后的棋局我热泪盈眶：棋下完了，生活还是要过，但英雄始终是英雄。阿城的目光是很仁慈的。他成功地构造一种永恒的情态：无论棋王日后活的怎么样，他毕竟是曾经赢了那场棋局的棋手。这就好比各种各样的传奇故事——当人们开始讲述传说的时候，传说就在人们的口中永久地存留下来。这种永久，放在当时消解一切的政治背景下，放在不承认任何精神财富的蛮荒之地下，就是仁慈。对于时局，他的反抗是默不作声、旁敲侧击的反抗。

同时，阿城避免了一种传奇故事中多见的英雄主义——那些故事中，“群众”沦落为为主人公身后聚焦的布景板，或是映衬其精神品质的小丑。文中的“我”作为小说中棋王的第一个观看者，也仍然怀有自己的脾性与抱负。群众不是一个抽象的整体，而是一个个活生生的人。阿城的笔尖也很少有钱钟书式的（轻浮的）刻薄：没有谁值得嘲笑。人可以被爱，也可以被恨；可以哀其不幸，也可以怒其不争。但人不能被嘲笑——这是阿城的信念里生命的重量。在这样的目光下，读者才能获得一种久违的真实的感动。

阿城又一为人津津乐道之处是他的行文——简直不像是处在中国文坛先锋探索时期的、纯正的汉语。然而，用词精妙的奥秘，其实并不在用词本身。语言到了那个程度，已经不是语言的问题，而是观看、感知的问题。语言应当是对情境的微型裁剪。他很多四两拨千斤的动词是没法拿来直接用的。同时他的语言和情境应当是互文的关系——文学在山里无用，修辞和典故都失色，唯有人们对人、事、物的感知变得敏锐。

阿城承认平凡人的传奇，捕捉他们的细腻和无奈，尽管那个时代没有真正的英雄，可即便如此他们仍然崇高。尽管人不能永远扎根在一处，但阿城对那些情境的保存，也是永远真诚。

阿城的龟读后感篇4

?棋王》是作家阿诚的一篇中篇小说，写的是60年代的往事，当时人们还很穷，生活很艰难，生活很节约。作者父母双亡，在回农场生活的火车上，与作者坐同一车厢的人看出作者会下象棋，那个人就是“棋王”——王一生，也家破人亡，他们互相交谈了自己的人生，并给对方讲故事。于是他们俩就成了朋友，他们在相处中，明白了许多人生的道理。

作者用幽默的笔调写出了王一生这个俗人的乐趣，他走过许多地方，遇上了很多事，明白了象棋的道理，往往在看不出谁处于劣势时输赢就已成定局。

一位老人对棋王的教诲很深，他对棋王说若对手省，则以柔化之，让对手如你的势，这势得我们自己造。造势妙在契机，谁也不走子儿，这棋没法下。可只要对手一动，势就可入，就可导。止住别人的势，铺排自己的势，势式要相机而变。势势要有相因之气，势套势，小势导开，大势含而化之，跟连根，别人就奈何不得。这段话对我这个象棋初学者有很大的影响。我想，这象棋的道理和我们人生一样，有很深奥的道理。人生得有我们自己创造、开辟，如果迷茫的选择人生，自己的“势”会去，被诱进别人的“势”。这时，如果我们大势被破，就会失败，沦落到社会底层。

虽然父母不支持我们当“俗人”，但我觉得，俗人更容易看破人生，虽家破人亡，但一样活的自在。一些人错误地理解人生，追求华而不实的名利和财富，最后进了别人的“势”。越陷越深，最后断送了自己美好的前程，毁了自己。

我们以后人生还会遇到很多困难，但我们要想办法破解它，正确地把握“势”，控制别人的势，下好人生这盘棋，让自己活得精彩、快乐！

阿城的龟读后感篇5

?棋王》发表于1984年。作者叙述的是期间一个普通人不能再普通的故事。故事主人翁叫王一生，出身卑微，后来被人赎身从良，估计也没有过上什么好日子，母亲不久就跟人跑了。他现在的继父是他母亲跟的第三个男人，也是穷苦人家，他还有一个妹妹。继父身体不好，靠着母亲在世时一份临时工的微薄收入支撑着这个家。母亲去世后，原本穷困的生活更是雪上加霜。正是为了减轻家里的负担，王一生才主动报名要求上山下乡，因为这样起码能够吃饱饭，还有一份工资可以接济继父和妹妹的生活。

王一生爱好下棋，在学校被同学称为“棋王”。这是因为他还在上小学的时候，帮母亲替印刷厂叠书页子，那是一本象棋棋谱书，没曾想从此使他迷上象棋并且一发不可收拾。因为没钱给他买象棋，母亲用四处捡来的牙刷柄替他做了一副无字象棋。这副特殊的象棋被王一生一直带在身边作为对母亲的思念。

后来王一生遇上了一个检破烂的老汉，但老汉是一位象棋高人，在老汉的指点下，王一生的棋艺更是突飞猛进。很快他就发现周围已经没有可以下棋的对手了，这使他非常苦闷。王一生还有一个怪毛病，就是听不得“饿”字见不得吃。作者花了大量笔墨描写王一生的吃相以及对于饥饿与众不同的看法。

后来在当地农场举办文体比赛，虽然王一生错过了象棋比赛报名，不过在棋友倪斌等人的撮合下，王一生一个人同时对包括本届比赛冠亚军在内的九名棋手对决！这场别具一格的车轮大战场面壮观，气势恢宏。最终王一生八胜一平，“棋王”称号当之无愧。而王一生呜呜地说：“妈，儿今天……妈——”

这是一篇非常感人的具有现实主义风格的小说，作者通过对王一生人生命运的描写，间接地揭示了文革对当时社会秩序的巨大破坏以及对普通民众生活的深刻影响。

作者对王一生关于饥饿感受那种类似白描的文字非常细腻、传神，读者似乎可以看到那个不知道下一顿饭还在哪里的人，他对饥饿的恐惧，并由这种恐惧自然延伸到对吃的崇拜。王一生吃饭必将碗中的饭菜吃得一粒不剩，连碗中一星半点的油花也要舔食干净，甚至掉落在地上的米粒也一定要捡起放入嘴里。城里况且如此，广大农村的饥荒读者大致可以猜测。王一生对于“饿”的恐惧以及对以“吃”的崇拜，真实反映了文革时期物质生活的极度匮乏。

而作者对于王一生“棋王”的传奇描写，又从另一个侧面表现了当时民众精神生活的贫瘠荒凉。1700多年前的曹操发出了“何以解忧，惟有杜康”的感叹，到了20世纪60年代的王一生这里，换成了“何以解忧，惟有下棋”的无奈。人们没有思想的权利，没有言论的自由，但是他还可以下棋，即使是一副无字象棋，即使没有象棋和棋谱，一样可以在脑中下盲棋。王一生和检破烂老汉街边的一番盲棋堪称精彩，或多或少作者是在暗喻人思想的权利和思想的自由是无法被彻底剥夺的吧。

小说的结尾可以说是对王一生棋艺最辉煌的展示——包括他先前战胜棋道世家且家学渊源的倪斌——这种对社会底层小人物的肯定，表达了作者对普通人理想化的寄托，也体现了作者对于他们的深深的同情和官僚权贵的冷漠、鄙视。

关注社会小人物、力求还原历史真实，深刻反思文革，构成了贯穿这篇小说的主题。

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